Jazz-O-Thèque

Par Christian Delvoye

Super Rail Band de Bamako
- Kongo Sigui - Label Bleu
Pionnier de la musique pop électrique mandingue en Afrique Occidentale, ce nouvel opus fait entrer le Super Rail Band dans le vingt et unième siècle en tant que mythe vivant. Retour sur le devant de la scène également, avec une tournée européenne de plus de quarante concerts. Depuis ses concerts des années soixante-dix pour le public du buffet de la gare de Bamako, le Super Rail Band a rajeuni. Sa musique, revitalisée par le leader du groupe, le guitariste soliste Djelimady Tounkara, mêle avec spontanéité ses accents pop façon mandigue au reggae, à la rumba congolaise, à la salsa, au blues et au rock'n roll. Les guitares s'entremêlent avec une intensité et une énergie nouvelle sur des rythmes entraînants, parfois frénétiques, comme pour éblouir un public renouvelé de jeunes danseurs. Ce nouvel album Kongo Sigui est un exemple singulier d'invention et d'ingénieux instinct de survie de ce qui reste l'un des plus puissants orchestres de danse en Afrique.

Babik Reinhardt
- Babik joue Django - RDC Records
Babik s'est toujours défendu de "ressembler" à son père.
Avec le temps, il a réussi à imposer son style. Ses compositions ont conquis un large public. Babik ne copie pas, il poursuit le chemin de Django. D'ailleurs, il est aux yeux de tous les spécialistes djangophile, le seul véritable successeur de la tradition reinhardtienne. Fils du vent, ils ne se sont jamais laissés engloutir par le béton des cités. Errants, les yeux rivés sur l'horizon, leur musique nous parle de rencontres faites au hasard des campements et des haltes festives, des rêves et des voyages qu'il reste à faire. Comme Django, pudique, Babik parle à nos coeurs et touche nos âmes. En 1974, Babik enregistre sur vinyl quatorze des plus belles créations de son père. Ce sont ces enregistrements, interprètés avec émotion et générosité que nous propose RDC Records, un an après la mort prématurée de Babik Reinhardt et cinquante ans après celle de son père.

Flavio Boltro
- 40° - Emi/Blue Note
Flavio Boltro à la trompette, Eric Légnini au piano, Rémi Vignolo à la basse et Franck Agulhon à la batterie ! Tout ce petit monde commence là une histoire qui n'est pas prête de s'arrêter ! On a droit ici à un quartet pensé, retenu, qui n'attendait qu'une occasion pour jaillir. On s'y arroge l'écriture, les arrangements, la mise en place, la direction sans aucune concession, pour offrir le meilleur à chaque seconde. Flavio Boltro en est le souffle puissant, inventif, vigoureux, développant une grande maîtrise de l'harmonie et une technique exceptionnelle. Il s'agit d'un jazz moderne, jouissif et nostalgique d'une époque qui fait des étincelles. Une musique qui parle et raconte, servie par une trompette conquérante. A 17 ans, j'ai compris que je savais jouer de la trompette et j'espérais que j'arriverais à en vivre. Mais si dans la vie tu es entouré de générosité de la part des autres, ça t'aide dans la musique (Flavio Boltro) . Un album surpuissant, dopé à l'énergie jazz.

Ilene Barnes
- Time - Night and Day
La sensualité d'une Nina Simone, la puissance scénique d'une Joan Armatrading, l'aura poétique d'un Ben Harper...Si on voulait définir Ilène Barnes, voici quelques-uns des noms qu'il faudrait évoquer. Ilène Barnes est tout cela, et plus encore. Américaine élevée au Surinam et vivant entre Paris, Londres et Washington, la chanteuse amène toute cette expérience de voyages et de cultures diverses à ses compositions et à son travail de scène. Avec Time , son deuxième album, Ilène Barnes a trouvé la musique qui permet enfin à sa voix d'exploser dans toute la splendeur de sa diversité, la musique qui convient à la précision, la justesse et la puissance de son écriture. Nul doute que, cet album sous le bras, Ilène Barnes va prouver en live qu'elle est une des plus grandes chanteuses qu'offre la scène européenne actuelle.

Steve Coleman & Five Elements
- On the Rising of the 64 Paths - Label Bleu
A l'occasion de son second album pour Label Bleu, Steve Coleman renoue avec la grâce : un "Five Elements" des grands jours, compact comme rarement, célébrant de bien belle manière le retour de Reggie Washington, contrebasse historique du mouvement M-Base. La part de surprise vient cette fois de la place accordée au flûtiste-vocaliste Magic Malik Mezzdari, invité privilégié de cette séance en apesanteur. Illuminant un Call for Transformation central, la beauté étrange de son chant semble déborder sur tout le disque. Nouvelle étape de la quête Colemanienne, on retrouve sur l'album une joie évidente, surtout sur les deux versions démontées du tube be-bop adulé, Dizzy Atmosphere. On y trouve également une émotion de moins en moins  dissimulée (écoutez le duo à fleur de peau de Steve Coleman et de son batteur, Sean Rickman, sur The Mouvement in Itself), une écriture de plus en plus dense pour un univers si familier qu'on en  oublierait presque qu'il en est le créateur.

Christophe Marguet Sextet
- Reflections -- Label Bleu
Peu à peu Christophe Marguet, maître-tambour hors-normes, réalise son rêve: s'affirmer en tant que batteur-leader-compositeur, triple défi périlleux relevé par quelques illustres prédécesseurs comme Daniel Humair ou Paul Motian. Son premier album en trio, acclamé de toutes parts, ressemblait déjà à un pari réussi. Résistance Poétique servait de manifeste à un second opus en forme de confirmation. Pour nous livrer ses Reflection 2003, Christophe Marguet muscle son propos et s'entoure d'un sextet dense et incendiaire, des compositions sur mesure pour le grain des amplis de Deschepper, la matière du tuba de Michel Massot ou le son extra large de Daunik Lazro. Une équipe de choc, menée d'une main souple mais ferme, par un jeune homme sûr de son chemin, des musiciens heureux de jouer une musique libre et vivante, écrite par un de ceux sur lesquels se bâtit l'avenir du jazz européen.