Jazz-o-thèque

Par Christian Delvoye

Stéfano Bollani - Smat Smat - Label Bleu/Harmonia Mundi
Bollani, c'est ce pianiste discret qu'on retrouve aux côtés de Enrico Rava et de Paolo Fresu, dans les deux derniers hommages rendus par le Quintet, l'un à Chet Baker, l'autre à Miles Davis.
Ce jeune homme fait régulièrement exploser l'applaudimètre! Après l'hommage à son auteur préféré, Raymond Queneau, et plus particulièrement à un de ses romans les plus fous, Les Fleurs Bleues, il aborde l'exercice difficile du solo en quatorze étapes, quatorze petits joyaux mêlant compositions ludiques et relectures irrespectueuses d'un panthéon aléatoire abritant les Beatles, Frank Zappa Prokofiev ou Ginastera. Stefano Bollani, nouvelle coqueluche italienne du piano, nous offre ici une heure de bonheur, de mélodies aériennes susurrées au creux de l'oreille. Cet enregistrement témoigne à merveille de l'atmosphère de joie et de décontraction qui caractérisent le pianiste. A écouter sans modération!

Michel Fernandez - Pointe Noire - Rdc Records
Michel Fernandez revient avec ce nouvel opus et une nouvelle formation, Frédéric Meyer (guitare), Christian Gauvert (Basse) et Stéphane Ranaldi (Batterie). Cette nouvelle structure instrumentale permet de donner un son novateur à l'album, grâce notamment à l'apport de la guitare électrique. Fidèle à l'afro-jazz qui le caractérise, Michel Fernandez nous offre un album coloré et exprime sa virtuosité à travers une musique originale et dansante, un free jazz limpide et maîtrisé. Sa musique nous propose un voyage onirique inusité. Son saxophone, fiévreux et envoûtant, nous fait découvrir des rythmes étranges et nous fait pénétrer au coeur de cette Afrique inconnue et pourtant si proche de nous. Ecoutez les compositions de Tawfik Ouldammar Promenade à Djema El Fna ou de John Tchicai Berlin Ballad. Elles fusionnent parfaitement avec l'esprit du disque qu'elles enrichissent de leur authenticité mélodique. Chapeau l'artiste!

François Corneloup - Pidgin - Frémeaux Associés
L'imagination, la puissance, la sonorité de François Corneloup, au saxophone baryton, en font un artiste unique. Il est entouré de complices habituels, solistes idéaux, Yves Robert au trombone, Marc Ducret à la guitare et Eric Echampard à la batterie.
Le matériau sonore qui résulte de cette rencontre est dense, ludique, pertinent et les quatre personnalités qui le malaxent se fondent dans un même désir collectif prioritaire lié irréductiblement au jeu (Je ?). Soutenant indifféremment toute idée mélodique, simple ou complexe, exploitant toutes les énergies rythmiques nécessaires à son mouvement, récupérant sans idées préconçues tous les sons que permettent les instruments, le quartet joue une musique ouverte et communicative, franche et sans concessions, généreuse et indépendante, qui appelle la rencontre et provoque le contact. François Corneloup cherche sans restriction dans les multiples directions de l'improvisation ce qu'elle peut offrir de mieux.

Jazzanthrope - Authentic Smokin'Beats - Plein Gaz
Produit par DJ Spider, ex-DJ résident de la Marquise, voici une compilation electro rassemblant ce qu'il y a de mieux dans le genre. On retiendra surtout le groupe Savoir Faire, compositions originales des années soixante-dix, avec des artistes comme Bernard Lubat, Synthésis, Manu Dibango et autres. Curiosité également que ce Best of Godchild, jazz-funk et easy-listenning enregistré par un groupe, resté inconnu, des années soixante-quinze. Côté lyonnais, retenons Cosmik Connection, pour son drum'n'bas, son jazz et son dub, sonnant comme une jam-session dans une free party ! Et, last but not least, le propre groupe du producteur, Colorblind, avec DJ Jun Matsuoka et quatre musiciens. Parmi les autres groupes citons Moon Juice, Christian Charles et Jumbo Layer. Agréable à l'écoute, le disque s'adresse plus spécialement aux amateurs!

Evan Parker - Memory Vision - ECM/Universal
Au fil de ses albums chez ECM, Evan Parker s'éloigne toujours plus du free jazz. L'idée de départ, qui consistait à donner une "ombre électronique" aux musiciens du trio, Evan Parker, Barry Guy et Paul Lytton, a rapidement été dépassée. Dans Memory/Vision , quatre musiciens utilisent constamment les signaux des autres, transformant les sons et les phrase en temps réel, et les reproposant comme des thèmes de nouvelles improvisations. Ces improvisateurs, parmi lesquels se trouve Walter Prati, reconnu comme un des plus importants compositeurs de musiques électroniques, utilisent les machines d'une nouvelle manière. Etant donné l'intérêt porté aujourd'hui au sampling, on pourrait y voir une véritable leçon sur le "jusqu'où" peut-on aller dans la recherche créative. Ceci étant, l'expression individuelle des solistes n'est pas perdue dans cette relation homme/machine. Une musique à déchiffrer!

Miroslav Vitous - Universal Syncopations - ECM/Universal
A la contrebasse, Miroslav Vitous se signale par une sonorité enjôleuse qui privilégie les harmoniques graves, une attaque plutôt contenue et, à l'archet, des accents plaintifs, inhabituels sur l'instrument. Il confère à la basse un rôle où timbre et mélodies dépassent de loin ses fonctions rythmiques et harmoniques. Fondateur du mythique Weather Report, en 1973, avec Joe Zawinul, Wayne Shorter et John Mclaughlin, il revient avec une extraordinaire troupe de vieux amis, des musiciens qui ont changé le cours de l'histoire du jazz. Trente ans plus tard, ce sont maintenant des musiciens d'âge mur dont la pureté de jeu reste la caractéristique la plus frappante ! Mais Universal Syncopations garde grâce aux compositions et à la conception de Vitous toute la fraîcheur de la découverte. C'est ce qui relie l'album à un temps ou seul comptait la musique, avant l'invention de ce qu'on a appelé la fusion, à un temps où ces artistes étaient tous en train de chercher leur voie.