Deux festivals chambristes

par Dominique Dubreuil

DIVONNE, c'est un peu luxe, calme et volupté aux portes de l'Helvétie,
et moins style Jean-Jacques Rousseau père du Contrat Social que patriarche Voltaire régnant sur Ferney et ses paysans…
52^e édition donc du "plus petit des grands festivals", dans le "ravissant petit théâtre à l'italienne, décor pourpre et or",
copie version 1904 et son moins de 200 places, toutes privilégiées.
Là où des jeunes au destin fulgurant se sont révélés, Gidon Kremer, Martha Argerich, Christa Ludwig, Jessie Norman, ou Maxim Vengerov… Pour ce chambrisme exigeant et prestigieux, après "les familiers récents du festival – Quatuors Emerson et Arcanto (avec Tabea Zimmermann et Jean-Guihen Queyras), les frères Capuçon, Nicholas Angelich ou Gérard Caussé -, voici des petits nouveaux: les pianistes Marc-André Hamelin, Alexeï Nabioulin, les violonistes Elisabeth Batiashvili et Chloë Hanslip, l'altiste Antoine Tamestit ou le violoncelliste Alban Gerhardt.

Mais il n'y a pas que l'affiche. On peut aussi chercher avant tout des programmes, des groupements sinon thématiques du moins par compositeurs. Et les anniversaires nombreux de 2006 aidant, Mozart est évidemment ultra-présent: une sonate pour piano,  deux sonates violon-piano ( dont la si belle et ardente K.304), et surtout le 4^e Quatuor de la série dédiée à Haydn("La chasse"), le 1^er des trois "Prussiens" (K.575), le 2^e des deux, magnifiques, avec piano (K. 493), et le 1^er où se mêlent piano et vents, ici le hautbois (K.370). Bref, Mozart de 18 à 33 ans. Schumann (150^e   de la mort): des extraits de l'essentiel, pour piano, la Fantaisie op.17 ("un cri désespéré vers toi, Clara"), le Quintette op.44 (la marche de mort hantée de l'andante, le recours à la rationalité dans le finale fugué), et les pièces violoncelle-piano de l'op.102. Chostakovitch –(100^e de la naissance): le 14^e Quatuor, des pièces 2 violons-piano, la Suite Jazz. Britten (30^e de la mort), et une pièce de jeunesse… Autrement, Beethoven règne dans le concert de M.A.Hamelin (les sonates op.109 et 110) et des Emerson (Quatuor op.18/3), Schubert n'est pas oublié avec le Trio op.100 et une Sonatine violon-piano, ni Ravel (le Quatuor, par les Arcanto), ou Dvorak, Bartok, Stravinsky. Un Cello Tango violoncelle-piano, qui célèbre Gardel et Piazzola, et deux formules de "concert-tôt" (en matinée du dimanche, pour violon et piano) complètent le dispositif.
(11 concerts entre 19 mai et 04 juin; Théâtre de 01.Divonne-les-Bains;
T. 04 50 40 34 16; www.domaine-de-divonne.com )

MAGUELONE: le titre-site est à lui seul invite à l'exceptionnel, entre étang et cordon littoral, dans le calme absolu sauf si le vent se met à bercer les arbres, entre terre et eaux (et sous quel ciel!), l'un des plus purs hauts-lieux de l'art roman. Le descriptif fait un  peu tourisme de qualité, mais pour une fois c'est tout à fait vrai, et on ne se prive pas du plaisir de le rappeler en l'annonçant. Dans la nef de la cathédrale peuvent prendre place des (petits) ensembles: ainsi, à l'ouverture du festival, la Simphonie du Marais dont Hugo Reyne exalte en particulier les qualités de timbres (bois et cuivres), de rythme (timbales) qui caractérisent le domaine français classico-baroque. Ce sera ici avec Rameau, et pour l'Allemagne, avec Haendel (mais celui-là n'est-il pas aussi Italianissime dans ses années de formation, puis Anglais d'adoption et de symbole?), Haendel donc l'Européen.
Européens du sud-ouest? Ainsi en va-t-il de l'Hespérie, les deux péninsules occidentales selon le monde antique, l'Italienne et l'Espagnole: tous les amateurs de musique ancienne savent que les Catalans de chez Jordi Savall ont pris ce nom (il y a déjà 30 ans) et lui ont adjoint un n° de siècle : Hespèrion XX, aujourd'hui XXI. Travaillant sur médiéval, renaissant et baroque, H.XXI varie ici le thème très latin des "folias et pasacalles", écrites par des auteurs dont les noms et à plus forte raison les œuvres ne sont pas très connus du public mélomane : Ortiz, Mudarra, Corbetta, de Ribayaz, Pasquini, Martin y Coll. En formation réduite, voici un autre ensemble qui se qualifie d'Européen, et sous le patronage du grand Anglais Renaissant William Byrd: le directeur musical et organiste Graham 0'Reilly et ses cinq chanteurs  rendent donc hommage à Purcell, puis en traversant le Channel, à Marc-Antoine Charpentier. Et encore plus intime, les duos, comme celui où Gérard Lesne laisse sa direction Séminarielle pour n'être plus qu'en dialogue des hauteurs vocales avec le luthiste et théorbiste Yasunori Imamura, pour une poésie anglaise (Dowland, Purcell) et française (M.A.Charpentier, M. Lambert, Du Buisson). Mais encore violon ( Stéphanie-Marie Degand) et clavecin (Violaine Cochard), passant de la France du baroque finissant (Duphly, Rameau) à l'Autriche de Mozart. Et au cœur de l'intimité musicale, le luthiste Eric Bellocq – très habitué à des formules de spectacles médiévaux ou renaissants qui intègrent l'improvisation et la jonglerie – visitera les Français ( R.de Visée), les Allemands (Kapsberger )et les Italiens (Piccinni).
(34. Maguelone-Palavas; 6 concerts du 01 au 10 juin 2006 /
T. 04 67 60 69 92)

Ph. : Rameau et Voltaire par C. de Tersan./ http://jp.rameau.free.fr